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最近になって、描くものが以前と変わり、少しずつ「何を作るのか」というものが固まってきました。 きっかけはライブペイントとP100号の制作でした。 以前より 頭で考えることが好きで、「考えて作ることこそ大切だ!」というスタンスでした。 確かに考えて コンセプトを構えて作ることも大事です。現代アート 等は特に。 ただ 自分の使っている素材、スキル(具象)と、表現したいこと(「シュプレマティスム」や「ミニマリズム」の文脈から持ってきた、記号的な画面構成 等。) にどうしても溝ができてしまう状態でした。 どうにも頭でっかちというか 「独りよがり」なスタイル になってしまっていました。
しかし、ライブペイントから 「誰に向けて描いているのか。」 ということを再確認したこと、P100号の制作から その考えを日本画の画面に落とし込むこと。これらを基に、これまでの「独りよがりの考え」を捨てて、次に行こう と思いました。
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![](https://static.wixstatic.com/media/80a8f5_3da0957a775248c197a2d3032529f8d7~mv2.png/v1/fill/w_55,h_44,al_c,q_85,usm_0.66_1.00_0.01,blur_2,enc_auto/80a8f5_3da0957a775248c197a2d3032529f8d7~mv2.png)
自覚はあまりなかったですが、やはり肩の力が入っていた以前の作品は 改めて見ると息苦しさを感じます。
「どう見てほしいか」
「どう見せたいか」
ということよりも、もっとシンプルに
「どういった人に届いたら嬉しいか」
「なぜそれを描くのか」
「そのために何を描くのか」
を考えてみました。
![](https://static.wixstatic.com/media/80a8f5_6bcd3484fa304341bae86ca98c9326bb~mv2.png/v1/fill/w_55,h_43,al_c,q_85,usm_0.66_1.00_0.01,blur_2,enc_auto/80a8f5_6bcd3484fa304341bae86ca98c9326bb~mv2.png)
今の答えとしては 普段 弱い存在として蔑ろにされている「やさしいひと」へ向けて描く。 それは そのひとに対して 「生きていて良い。」 「そこに居るだけで良い。」ということを提示するため。 そしてそのために、「不安定で不明瞭なままでも 存在している」ということをテーマにモチーフを選び取り描く。 と。こうなりました。
これから また変わっていくかとは思いますが、今後 突き詰めていきたい主題です。